Niujorko versija "Miami" "CONTEXT" meno mugė su "Art New York" susivienijo, kad pristatytų įspūdingą įvairaus pobūdžio meno kūrinius. Nauji menininkai kartu su tais, kurie yra geriau žinomi, demonstruoja, kad kolekcionieriai ir tie, kurie tik tyrinėja meną, galėtų susipažinti.

"Homedit" aplankė supainioti muges Majamis ir mano, kad daugybė darbų skelbimų stilių yra labai gaivus ir įdomus. Čia mes surinkome keletą superiausių darbų, kuriuos mes manėme, kad norėtumėte pamatyti.

Kadangi mes esame pasirodantys nuostabi skulptūra, šis Gil Bruvelio kūrinys yra mūsų sąrašo viršuje. Pavadinimas "Flowing", gabalas rodo bendrą gyvenimo kartu ir prarasti mūsų pačių privačių pasaulių tuo pačiu metu. Australijos gimęs, prancūziškai iškilęs menininkas, naudodamas šiuolaikines technologijas, tokias kaip 3D modeliavimas ir senosios pasaulio praktika, pavyzdžiui, metalo liejimas, sukuria nuostabius darbus.

Aurelie MantilletL'Acrobate yra vienos rūšies kūrinys. Prancūzijos menininkas yra žinomas dėl kosmetikos medžiagų tvarkymo. Jos vaizdai yra skirti moterų temoms, tokioms kaip moterys, vaikai ir gyvūnai. Vaizduojamasis efektas ir tekstūra yra pilni gilumo ir prasmės.

Seni sutikimo knygos surinko daugybė, tačiau tik keletą jų pavertė juos į tokius atgarsius darbus kaip Andy Burgessas. JK gimusio, JAV meno atlikėjas padarė šiuos miesto vaizdus su derliaus knygų viršeliais ir senoviniu popieriumi ant guolių su guma. Jie yra žavingi gatvės atvaizdai ir, atidžiau apžiūrint, provokuojami prisiminimai apie dienų, praėjusių dėka senoviškų prekių ženklų ir vietovių, skirtų rungtynių knygoms.

Šie įmantrios sienų meno plokštės yra iš "The Art of the Car", eksponuojamos Casterline | Goodman galerijoje. Kiekvienoje savybėje yra metaliniai automobilių dažai. Susidariusios dalys yra keistai malonios abstrakčios gabalėlės, kurios yra automobilio dažai ant metalo.

Juos ir baltos spalvos kūrinys, kurį Christiaan Lieverse pabrėžia fantastiškais drugeliais. Olandų menininkas yra dailininkas, bet taip pat dirba su skaitmeniniais vaizdais. Tai jo "migla" (Primus Experimentum). Dažnai jo darbas prasideda lino meno kūriniais, tada puošia dažų ir medžiagų sluoksniai, kad sukurtų gylį ir lytėjimo jausmą darbui.

Vienas iš Homedito akimirkų matė keletą paslaptingo ir загадочного Бэнкси. Garsiausias jo gatvės meno ir niekada atskleisto tapatumo dėka, menininkas taip pat sukūrė gilius kūrinius, kurie yra parduodami, o daugelis priklauso kolektoriams. Tai yra jo kūrinių serija, kuri yra suklastotų paveikslų - tai, ką kai kurie gali vadinti vandalizuotais gabalais.

Kalifornijos tapytoją Brandi Milną įtakoja žaislai, animaciniai filmai ir Disneilendas, kaip matyti iš jos darbų, skirtų suaugusiems emocijoms su "saldainiu padengtu" būdu. Sukurtas įkvėptas pasaulis savo darbuose pasirodė šiek tiek fantastiškas ir šiek tiek keistas.

Fantastiškas trimatis kūrinys, tai yra Kim Byung Jin. Kimas yra labai populiarus kūrėjams visame pasaulyje, skirtuose didiesiems kūriniams, skirtiems vestibiuliams ir priekabiavimui. Tai, kas atrodo kaip tinklelis, iš tikrųjų susideda iš tūkstančių raidžių, logotipų ar figūrų, kurios susitinka, kad sukurtų naują figūrą. Nuo 3D eskizų iki molio, gipso ar plastiko prototipų Kim paverčia raidėmis ar formomis iš plieno, o tada dažome juos automobilių dažais, išdžiovinti dideliu šilumos kiekiu.

Dailės fotografas Cara Barer padarė sau pavadinimą kuriant įmantrias knygų nuotraukas. Ji skulptuoja, tada dažuoja tomus, kurdama reprezentacijas, kurias ji fotografuoja. Barer sako, kad kelia "klausimus apie trapų ir trumpalaikį knygų pobūdį ir jų ateitį". Nepriklausomai nuo tikslo, ji transformuoja pagrindinius objektus į fantastiškus meno kūrinius.

Tuo pačiu metu Karmelis Ilanas daro nuskaitytas savo popierines meno konstrukcijas, sudarytas iš sulankstytų popieriaus lapų, pastatytų ant medinės plokštės. Vaizdinis vaizdavimas yra toks išsamus ir apsvaiginimo, sunku patikėti, kad jis pagamintas iš popieriaus.

Bjorno Skaarupo žaviosios gyvulių skulptūros yra labai įdomios, vedančios jus į erdvę ir pagal šių žvėrių rašybą. Tai jo Rhino arlekinas, pagamintas iš bronzos.

Daug talentingų David Ramirezas Gomezas dirba įvairiuose žiniasklaidos priemonėse. Kolumbijos menininkas gyvena ir dirba Danijoje, kurdamas pasirodymus, instaliacijas, filmus, tapybą ir piešinius. Ramirezas Gomezas, žinomas dėl stumiančių ribų ir įprastų taisyklių, gamina neapdorotus ir neįprastus darbus, kuriuose yra smalsių figūrų ir drąsių fonų.

Olandų skulptorius Diederikas Kraaijeveld sukuria stulbinantį koliažą, kurio dauguma yra ryškiai spalvos, be nė vieno lašo dažų. Šiuolaikiniai vaizdai, kuriuos jis sukuria, yra dabartinės dienos piktogramos, sukurtos iš išlaisvintos medienos, kurią Kraaijeveld surenka iš viso pasaulio. Visa mediena naudojama natūralioje derliaus būsenoje.

Donaldas Martiny yra žinomas dėl savo didelių ir mažų darbų, kad jis naudoja ne tik šepečius ir kitus įrankius, bet ir savo rankas. Vienas iš jo neseniai atliktų projektų sukūrė mamuto dydžio darbus "One World Trade Trade Centre" Niujorke fojė. Darbai buvo tokie dideli, kad turėjo juos kurti vietoje.

Du dailininkai, Zoey Taylor ir David Connelly, sudaryti Dosshaus.Dėl to sukuria visų rūšių paveikslus, skulptūras, instaliacijas, vaizdo įrašus ir kitus kūrinius, kad "sukurtume pasaulį, kuriame norėtume gyventi". Garsi skulptūriniai kasdienių daiktų poilsio darbai yra pagaminti iš perdirbto kartono, kurį menininkai randa Los Andželo alėjose. Visi jų gaminiai, tokie kaip šis "turntable", gaminami rankomis, naudojant tik kartoną, popierių ir akrilą.

Frederiko Uribe sukurta iš tūkstančių spalvotų pieštukų kūrinių yra neįtikėtinas, tačiau jo gabalai, pagaminti iš kulkų korpuso korpusų, yra visiškai kitokie, nes jie reiškia jo gimtąją Kolumbiją. Šalies istorija buvo tamsi ir žiauriai, o Uribė sako, kad mirtis buvo visur, kai jis užaugo. Menininkas šiuos darbus atlieka siekdamas sukurti kažką gražaus iš bjaurios istorijos, apie kurią kalba medžiagos.

Kruopštus ir kvailas kiekvieno kriauklės išdėstymas puikiai tinka gyvenimui.Medvilnė Striperio geltonayra autorius Jeremy Thomas savo parašo technikoje, kuri apima perpūstą perkaitintą metalą kaip balioną. Procesas prasideda formuojant formas sulankstant ir suvirinant metalą. Tomas tada dažuoja dalį savo kūrinio, paliekant dalį grubus ir natūralus.

Mišrios medžiagos yra didžioji - dailininko Judy Pfaff parašas. Jos kūriniuose naudojami radiniai, dažai, perdirbtos medžiagos ir kiti daiktai. "Pfaff" laikomas "diegimo meno" pradininku ir 2004 m. Gavo "MacArthur Fellowship".

Justin Bower'o fenomenaliai darbai nagrinėja tokius dalykus kaip laisva valia ir technologija ir "susikaupiančių erdvinių sistemų ryšys po žmonių". Naudojant tradicinę dažų terpę, kad atspindėtų žmonėms trukdančią technologijos poveikį, šie įklijuoti vaizdai gali būti trikdant, kaip jūs manote, technologijos viliojimo.

Daugiau INSPIRATION

• 

  "Amp Up Your Home Decor" su "Creative Wall Art" idėjomis

• 

  Nesąžiningų baldų paslaptys ir smulkūs dekorai

• 

  Skulptūrinis menas, kuris sukuria iliuziją

Dailininkė Katherine Gray teigia, kad visi jos darbai yra apie dingimo idėją. Kūryba dažnai sukurta naudojant kasdienius dalykinius dalykus, kurie laikomi savaime suprantamais ir jų grožiu tikrai nematome. Šis kūrinys vadinamas "Rainbow Like You" ir yra pagamintas iš pūsto stiklo, akrilo ir apšvietimo komponentų. Šešėliai, kuriuos ji sukuria su medžiagomis, panašios į patrauklumą iš paprastų daiktų ir alternatyvų vaizdą apie pasaulį.

Prancūzijos keramikos menininkas Laurent Craste. Jo gerai žinoma kolekcija, pavadinta piktnaudžiavimu, parodė keramikos kūrinius tradicinėje Sevre formoje, kurios buvo "aristokratiškos darbininkų perversmo aukos", - rašo Kanados meno žurnalas. Tai vienas iš "Glaze" ir "Mixed Iconocraste au bat VI".

Ispanijos gimęs Manolo Valdes yra menininkas, dailininkas ir skulptorius, jis yra tarptautiniu mastu žinomas dėl savo įtakos meno pasauliui ir jo darbams, kurie naudojo pop idiomą, kad kritikuotų Francisco Franco režimą. Valdes kūriniai buvo rodomi didinguose pasaulio muziejuose. Tai Regina con Sombrero.

Austrijos menininkas Martin C. Herbst sujungė tradicines tapybos technologijas su trimatėmis skulptūromis, kad sukurtų intriguojančius kūrinius, kurie vienodai melduoja du. Šis gabalas yra iš paslėptų lobių serijos, kur sulenktas aliuminis aplink veidą atspindi vaizdą. Kai žiūrite į gabalą iš įvairių kampų, tai yra tarsi esate voyeuristas, paslėptas žvilgsnis į asmenines ir asmenines veido išraiškas.

Rodino "Mąstytojas" yra simbolinė skulptūra, o menininkas "Moto Wagonari" priskyrė siluetą savo menui, kuris nagrinėja šviesą, erdvę ir struktūrą. Darbo šešėlis yra toks pat svarbus, kaip ir fizinis kūrinys, ir pats savaime praturtėja, nes tu tiki du.

Turkijos menininkas Neveseris Ozensbas sukuria daugiafunkcinius kūrinius iš paprastų eilučių dažų ant lakštinio stiklo. Magija atsiranda, kaip ji sluoksniai, sulygina ir sujungia šias mažas dažų grandines į sudėtingus kūrinius, kurie sukelia emocijas ir judesius.

Kolonijos amerikiečių menininko Paulo Rousso darbai "objektą kaip dažus" laiko kaip "Vogue Magazine". Žiniasklaidos žurnalo puslapiai yra taikomi rankų formos stirenui, siekiant sukurti "dviejų dimensijų spausdintos puslapio politiką ir daugialypės pažadą ateities gyvenimo patirties pažadai", remiantis jo atlikėjo teiginiu. Koliažas veikia kaip šis, o kiti, kurių sudėtyje yra saldainių įvyniojimo ir kitos laikmenos, yra tobulas pop menas šiandieninėje skaitmeninėje eroje.

Įprastam stebėtojui tai gali atrodyti tiesiog abstraktus, impresionistinius darbus. Vietoj to, šie Roberto Sagermano kūriniai yra tikslūs darbai, įsišakniję kabbališkoje meditacijoje skaičiuojant. "Sagerman" kruopščiai vertina savo dažus, kurie yra kūrinių pavadinimai.

Menininkas Roberto Fabelo yra žinomas visoje Kuboje, jo kūriniai yra plačiai eksponuojami, ypač jo nūdienos. Tai labiau bauginantis vaizdas kai kuriuose jo paveiksluose ir darbuose. Daugelyje jo brėžinių yra paukščių bruožai, kurie kenksmingi atrodantys apdailai.

Tai, kas atrodo kaip paprastas dubenėlis, pagamintas iš balto popieriaus lapo, iš tikrųjų nėra tas, kuris atrodo. Popierius yra tuščias, o vaizdas yra atspindžio šešėlis iš išgravirto stiklo, kuris sėdi priešais popierių. Vykdytojas Lee Sangmin yra Korėjos gimęs ir prancūziškai apmokytas.

Sophie Ryder sukuria mistines skulptūras - kai kuriuos monumentalius dydžius - iš visų rūšių medžiagų. Čia yra darbas, pagamintas iš vielos. Nors tai yra nedidelio dydžio, kai kurie didžiuliai jo gabalai taip pat yra pagaminti iš vielos. Plonos ir linijinės terpės pavertimas į nuostabių sudėtingų ar didžiulių dydžių darbus yra puikus talentas.

"Brooklyn" erdvėje 776 buvo parodyta siena, kuriai būdingi Korėjos menininko "Jung San" kūriniai "Supratimas be žodžių". Menininkas praleido 50 metų budizmo šventykloje, medituodamas ir praleidžia laiką savęs apmąstymuose, ieškodamas kūrybinių pastangų. Kai jis nusprendė dirbti vaizduojamojo meno srityje, jis tapo gerai žinomas Kalifornijos valstijos meno bendruomenėje.

Japonijos keramikė Konno Tomoko fantastiška, išsami augmenija yra jos kūrinių žvaigždės. Gyvybės gėlės yra iškirpti, dažyti ir išdėstyti kruopščiai tiksliai, o tada įtraukti į didesnį darbą, kaip šis vadinamas Aki (rudenį).

Singapūro menininko Tang Da Wu nuostabūs rašalo dirbiniai ant popieriaus pasvirę atgal į senovės stiliaus azijietiškus paveikslus, bet turi šiuolaikišką, abstrakčią rezultatą. Apdovanojantis menininkas taip pat kuria instaliacijas, skulptūras ir kūrinius kitose žiniasklaidos priemonėse.

Mums patinka stiklo menas, o Danijos stiklo menininko Tobiaso Mohlio kūriniai turi fenomenalius šmėklos jausmus, kad jis išnaudoja medžiagą, kaip jis dirba. Tai jo "Five Part Silk Spinner Collection", sukurta 2016 m. Parodytas tokiu apšvietimu, kaip stiklinė, stiklo modeliai yra sustiprinti, o visa suma yra dar įspūdingesnė nei atskiros detalės.

Wolfgango Stillerio "Matchstickmen" yra šiek tiek intriguojantis, bet šiek tiek creepy. Darbų serija atsirado iš likusių galvos formų ir medienos, kurios buvo išmesta iš filmo šaudymo. Jis pradėjo eksperimentuoti ir kurti savo vyrus, kad jis virsta įvairiomis instaliacijomis.

Tūkstančiai keraminių skiltelių tampa sudėtingomis, besiplečiančiomis meno kūriniais tarptautiniu mastu pripažintame "Zemer Peled" rankose. Izraelio gimęs menininkas kuria didelius ir mažus darbus, kurie neatitinka aprašymo. Peled didesnes konstrukcijas gali užtrukti iki keturių mėnesių.

Pasak jos teiginio, Kinijos gimęs Zhenya Xia darbas naudoja ryškias spalvas ir storus dažus, kad sukurtų savo kūrinius, kurie atspindėtų šviesą, užfiksuotų atspalvius ir pašalintų visą perspektyvą. Užuot bandęs būti trimatis, menininkas sutelkia dėmesį į jos darbo vienmatę prigimtį

Visi skirtingi, visi nuoširdžiai dėl įvairių priežasčių - šie kūriniai yra pažangiausi įvairiais būdais. Stilius ir žiniasklaidos įvairovė rodo, kaip gali būti skirtingas menas. Tiesą sakant, buvo sunku pasirinkti ribotą skaičių kūrinių, kurie atspindi kūrybiškumo plitimą, pristatytą mugėse.