Įvertinimas: Svarbūs derliaus dirbiniai sustojo šalia nuostabių naujų kūrinių iš kai kurių pasaulio galerijų "The Salon Art + Design 2016", vykusioje Niujorke. Penktame leidime pasirodė kūriniai, kurie yra vienodai meno ir dizaino, taip pat malonu akims ir sielai kaip funkcionaliems namų elementams. Šiemet malonumus pasirinkome iš mūsų mėgstamiausių svarbiausių įvykių.
Šis itališkas sofas, sukurtas 1950-aisiais, puikiai tinka šiandienos interjerams. Bernd Goeckler Antikvariatas pristatė asimetrinę trijų vietų sofą, naujai apmuštą fantastiniu audiniu. Jis sėdi aukštyn dengtos dažytos graikinių riešutų pagrindu su kūgio formos kojomis.
Cristina Grajales galerija pristatė šią ypatingą Sebastiano Errazurizo lemputę. Čilės gimęs menininkas "įkūnija savo užmojį tarp gyvenimo ir mirties opozicijos į jo meno kūrinius, kurdamas darbus, kurie žiūrovams primena jų mirtingumą."
Demischas Danantas parodė šią įspūdingą grupę, į kurią įeina Sheila Hicks tekstilės freska, sudaryta iš penkių plokščių, pagamintų iš susuktų lino, šilko ir medvilnės. Svaiginanti "Maria Pergay" sofa pagaminta iš nerūdijančio plieno T-juodos spalvos, pasižymi spalvingais poliruoto plieno, kaulų ir šiaudų marškiniais, kiaušiniais ir pagalvėlėmis. Kavos staliukas - visi Pergay.
Izraelio menininkė Ayala Serfaty sukūrė seriją "SOMA", kuri apima audimą ir susipainiojimą plonaisiais pūstuotais stiklais, o po to kompozicinius objektus laminuoja spalvos permatoto stiklo venomis. Šios šviesos skulptūros primena vandens formas, tokias kaip kristalai ir jūros dugno augalai, rašo "Maison Gerard", kuris pristatė šviesiąsias skulptūras.
"The Salon + Design" matėme įdomių skulptūrų įvairovę, daugiausia skirtą šiems dviems kūriniams. Pirmasis - Danijos keramiko Steen'o Ipseno "Susietas", kurio dekoratyvinė keramikos išraiška apima ir formą, ir apdailą. Tai parodė J. Lohmano galerija.
"Adrian Sassoon Gallery" pristatė daugybę šiuolaikinių keraminių dirbinių, įskaitant Kate Malone numerį. Jos daugialypė "Žaliojo akmens masyvo skulptūra" pagaminta iš kristalinės glazūrintos akmens masės. Malone turi studijas Londone ir Prancūzijoje ir tapo vienu iš labiausiai žinomų keramikos menininkų Didžiosios Britanijos.
Vilkai + Jungas "A balsas" ir "Tyla" pagaminti iš patinuotų bronzos ir yra dabartinis pareiškimas dėl šiandieninės pasaulio padėties. Bojangas Jungas iš Korėjos ir Emanuelis Wolfs iš Belgijos sudaro meno kolektyvą, šiuo metu įsikūrusią Seule. Duetas dažnai kuria darbus, kurie sprendžia ir iššaukia šiuolaikinius dalykus. Gabalus demonstruoja Amano galerija.
Bernd Goeckler taip pat parodė šį fantastinį kūrinį Max Ingrand, sukurtą ca. 1954 m. Milane. Juose yra penkių bevelių ir persidengiančių skaidrų, vandens, rožių ir arbatmedžio stiklų diskai iš paauksuoto žalvario struktūros. Istorinis, šiuolaikiškas ir nuostabus.
"Amttia Bonetti" pliušinis sofas, vadinamas "Shield", pasižymi išvaizda iškirptais medaliais kiekviename gale, kuriame, atrodo, yra visos figūros, smulki masė. Šveicariškasis Bonetti kūrinys buvo vadinamas "keistamomis, siurrealistinėmis ir unikaliomis". Dirbinius parodė David Gill galerija.
Menininkas Judy Kensley McKie's įnoringas, tačiau labai rafinuotas katės stendas pagamintas iš patinuotų bronzos ir parodomas "DeLorenzo" galerijoje. Galerija specializuojasi XX a. Dailės dailėje ir pripažintų prancūzų meno dekų meistrų darbe.
"Verner Panton" 1969 m. Pakabos modelis "Rutulinis žibintas" buvo spalvingas švyturys iš visos vietos, kuriame įkvėptas jūsų svyravimas ir šviesa. Plastikinės lubos rozetė, inkarai rožinės ir oranžinės sferos, kurios yra pakabinamos nailono siūlai. Darbas slepia tris šviesos šaltinius. Pateikta Paryžiaus "Galerie du Passage", tai buvo vienas iš daugybės spalvingų daiktų.
Marc Fornes iš šio įspūdingo ekrano srovės ir judesio. Pateikta galerijos ALL Los Angles ir Pekinas, ji yra pagaminta iš nudažyto aliuminio. Nors darbas yra didelis ir didelis, jis palaiko lengvą ir erdvį buvimą.
"Giustini" / "Stagetti Galleria O. Roma" stende pasirodė mažas ir gražus kiaušinių išmatos, pagamintas iš Brazilijos sukurtų dizaino superžvaigždžių "Campagna Brothers". Galerija specializuojasi Italijos XX a. Dizaino ir tarptautinio šiuolaikinio dizaino.
Švedijos menininko Frida Fjellman "Luster aux Couleurs de la Forêt" yra gausus, didelis ir emocinis, kaip milžiniškos brangakmenių, pakabinamų iš lubų. Žalios spalvos atspalviai, naudojami gabale, sukelia organinį jausmą. "Kas tai įtakoja mūsų jausmus? Kas verčia mus šypsosi, kas verčia mus užsiimti? Savo darbe aš daug kartų suvokiu, kas suvokiama kaip per daug ", - rašo jo autorius. Darbą parodė Hostler Burrows.
Friedmano Bendos erdvėje buvo šie du įkvepianti ir didžiuliai ryžių popieriai ir bambuko grindų lempos. Jas sukūrė įtakingas italų architektas ir dizaineris Andrea Branzi. Branzi priklausė menininkų grupei, kuri 1966 m. Įkūrė "Archizoom Associati". Jis taip pat propaguoja Italijos radikalią architektūros judėjimą.
Daugiau INSPIRATION
"Salon Art +" dizainas, skirtas naujausiems aukščiausios klasės dizainui
Elegantiški ir kvaili namų dizainai "Display on Design", Majamis, 2016
"High-End" namų dizainas, menas "Show on The Salon" Niujorke
Šis kūrinys iš "Galerie Kreo" buvo ypač stebina iš medžiagų požiūriu. Nors galerija visada turi naujus ir išradingus darbus, šis gabalas iš tikrųjų pagamintas iš pramoninio veltinio, kuris yra įdėtas į stiklo pluoštą ir epoksidinę dervą, kad suteiktų jėgai ir stabilumui. Šį lentelę išskiria šiuolaikiškas François Bouchet dizainas kartu su neįprasta medžiaga.
Galerija "Kreo" taip pat pristatė šį "Ronan & Erwan Bouroullec". Dalis kolekcijos, varpelio formos yra pritaikytos spalvotam metalui ir yra apšviestos šviesos diodais. Paryžiaus broliai ir seserys pradėjo dirbti su "Cappellini" 1997 m., O nuo to laiko dirba su daugeliu pirmaujančių pavadinimų apšvietimo projektuose.
Ši "Marc Heiremans" galerijos lentelė mums primena auksinę planetą, sukasi į spindesio ir glitz galaktiką.
"La Religious" buvo sukurtas Pierre Chareau maždaug 1923 metais. Sukurtas "Grand Hotel" Tours, Prancūzija, turi keturis aliuminio triangulius plokštes su reguliuojamais juodais patinuotais metaliniais laikikliais ir kūgio raudonmedžio pagrindu. Galerija "Marcilhac" pateikia svetainę ... "Skulptūrinė lempa ar apšviestos skulptūros?"
Mes negalėjome sustoti žvelgti į šį nuostabų lazdą iš Maria Wettergren galerijos. Visiškai įmirkyti moliūlo moliūlo audiniai, inkrustuoti glaudžiai kartu, sukuria neįprastą išvaizdų paviršių. Lygus ir tvarkingas paviršius yra tiesioginis kontrastas žemiau esančiuose kuokštukų palaiduose galuose.
Rasti objekto veidrodžių sensacingas išdėstymas leido mums norėti, kad galėtume juos pasiimti visame namuose. Kiekvienas iš jų yra nepakartojamas ir originalus meno kūrinys, bet masiškai, jie yra nuostabūs. Visi jie buvo sukurti Cristabol M. ir pateikė Mark McDonald iš Hudson, NY.
M.F. parodyta nuostabių kėdžių pora "Mononiko" monetų toniklyje yra prabangus apmušalas, tačiau tai yra atviros kojos detalė, į kurią mus įvedė. Statyba daro medieną, kaip funkciją, išlaikyti daugybę meno dalių.
Šiuolaikinės galerijos Stokholmas pristatė šiuos klasikinius senoviškus skandinavų kūrinius. Ypač svarbu, kad 1963 m. Sukūrė Magnusas Stephensonas iš freskomis, sudarytas iš raudonmedžio ir originalios konjakinės odos.
Homeditas pirmą kartą susidūrė su stulbinančiais Kristofordo Duffy darbais dizaino Majamyje. Parodyta "Sarah Myerscough" galerijoje, lentelės yra sudarytos iš medžio, dervos ir stiklo taip, kad imituotų geologinį povandeninės lovos reljefą. Po vienos dienos jis pradėjo gaminti lenteles savo stiklo gamykloje, pastebėjęs, kaip jis patamsėjo, pridėjus daugiau sluoksnių.
Ši nuostabi tapyba - Maisie Broadhead, kuri pertvarko istorinius meno vaizdus ir sutelkia dėmesį į iliuzijos ir "vertės" idėją. Fizinis praturtinimas perlų iš spalvoto reprezentavimo įkvepia gyvą į paveikslą, jungiantis matmenys.
"Nilufar" neįprastos kėdės yra atsipalaidavęs dėl sklandaus dizaino ir patrauklios kreivės.
Marc Fish "bronzos kėdė" One Piece "yra" Todd Merrill Studio "pristatyta natūrali forma. Sukurta 2016 m., Ji yra dalis serijos, kurioje tiriama teigiama ir neigiama erdvė, kurią gali užimti vienas medžio gabalas. Jis yra pagamintas iš beveik 180 ąžuolo medienos gabalėlių, suformuotų rankomis, o po to nušlifuotas iki tolygiai. Teksturės ir spalvos sukurtos bronzos ir kalmarų rašalo dažais.
Viktoras Hunt pristatė šį drąsų kambarį Tomás Alonso, pavadintą "vaalbeek" projektu. Modernūs ir spalvingi daiktai puikiai papildo vienas kitą. Kavos staliukas yra ant viršaus esančių briaunų, o akmens aksesuarai - apačioje, o tai padeda išlaikyti elementus. Kilimas ant sienos ir grindų lempos yra puikus poravimas.
Andy Paiko Glass sukūrė šį nuostabų dūminį spalvotą vertikalųjį diegimą, pavadintą "Smolder". Dirbdamas Ramiojo vandenyno šiaurės vakarų dalyje, Paiko mano, kad jo tikslas kaip menininkas "ištirti stiklo vaidmenį, atsižvelgiant į jo funkciją". Čia rašoma Filadelfijos "Wexler Gallery".
Tai yra išdėstyta sąraše, bet ji vos užbrigo paviršių, kai kalbama apie visus puikius daiktus, kuriuos norėjome nuvykti iš "Salon Art + Design".
