"Homeditas" kartu su tūkstančiais kitų padarė kasmetinę piligriminę kelionę į "Miami" meno savaitę, kur didžiausias piešimas yra "Art Basel". Šiais metais šou pasirodys 77 000 žmonių, įskaitant aukščiausios klasės kolekcininkų, kuratorių ir įžymybių - ir, žinoma, daugybę įdomių meno mėgėjų.

Remiantis "BMW", 2016 m. Leidime buvo pristatytos 269 galerijos iš viso pasaulio, kurie pranešė apie sveikus pardavimus. Šventinis menas parodė, kad viskas nuo tobulo meno iki naujųjų menininkų sukurtų naujų kūrinių. Sakydamas, "Art Basel" menui yra kažko, kas yra mažai žinoma. Iš "Picassos" ir "Miro" stendo galite rasti naujausią vaizdo meną ar abstrakčią skulptūrą, sukurtą rastomis medžiagomis.

Nors sunku pasirinkti keletą vienetų, ypač todėl, kad menas yra toks subjektyvus, mes ištraukėme keletą iš mūsų mėgstamiausių kūrinių, kurie atkreipė dėmesį.

Didelės Jeffo Koonso drobės visada yra didelės ir blakstienos, o šis didysis, vadinamas The Diamond, buvo pristatytas Gagosų galerijoje. Sukurta 2000-ųjų pradžioje, ji yra prieinama keliomis kitomis spalvomis ir yra sudaryta iš veidrodinio poliruoto nerūdijančio plieno su skaidraus spalvos danga.

Tarp šedevrų ekrane buvo šis spalvingas "Picasso". Žavisi tokiu artimu yra geriau nei muziejus ir vienas iš didžiausių privilegijų lankyti "Art Basel". Tai ir sapnavau, kad galėtum jį nusipirkti ...

"Art Basel" yra plačiai paplitę fragmentai, kurie išreiškia politinį teiginį arba protestuoja prieš temą ar problemą. Šiais metais buvo daugybė dalykų, susijusių su JAV prezidento rinkimais, taip pat pareiškimai apie dabartinę visuomenę. Tai vienas iš Jack'o Piersono, kuris dirba keliose srityse, tačiau yra geriausiai žinomas savo darbe su komerciniais ženklais ir didelio masto derliaus rašmenimis.

Amerikos "Rodney McMillian" vėliava pasižymi istorija, įklijuota raudonais siūlais, apie Vietnamo veterinarijos gydytoją, kuris negalėjo sumokėti 900 dolerių baudų. Menininkas yra žinomas dėl įrenginių, pagamintų su išmestais daiktais, tokiais kaip čiužiniai, kartoninės dėžės, medinės dailylentės, kėdės, knygų lentynos ir kitos rastos medžiagos. Jo darbai dažnai atkuria istorinius momentus, daugiausia dėmesio skiriant gyvenimo, švietimo, civilinės valdžios ir rasinių santykių klausimams.

Įrenginiai buvo labai populiarūs tarp lankytojų mugėse, tarp jų ir Brazilijos menininkė Ana Luiza Dias Batista, pavadinta "Panel. Sukurta 2015 m., Ji turi milžiniškus reklaminius klavišus ir kopijas, pagamintus MDF.

Manome, kad tai yra kaip šiuolaikinis senovinės "sampler" koncepcijos pasirinkimas iš siuvinėjimo. Rašytinis menas su pridėtais skaičiais sukurtas spausdintuose puslapiuose.

Vykdytojas Becky Kolsrud sukuria figuracinį tapybą, kuriame veidai yra fiziškai uždengtos dažytos grotelės. "Artsy.net" pasakoje menininkas sako, kad jos dėžučių tikslas - "sukurti prasmingus darbus, kurie apibūdina problemas, su kuriomis susiduria moterys, fiziškai trukdo jų kūnams".

Tai dvipusis kūrinys iš prancūzų gimęs menininkas Bertrand Lavier. Jis yra žinomas dėl asociacijos meno, kuris yra žinomas dėl jo dalių, apimančių kasdienius pramoninius objektus, pavyzdžiui, šaldytuvus, lenteles, pianinus ir baldus su nešvariu dažų sluoksniu.

"Superstar" mados dizaineris Helmutas Langas taip pat kuria meno kūrinius, tokius kaip šis be pavadinimo atliktas darbas. Jo naujausi kūriniai yra abstrakčios skulptūrinės formos.

Gavino Browno galerija pristatė šį didžiulį keturių skydų darbą, atliktą impresionisto stiliaus pagalba, kuris leidžia jums atidžiau pažvelgti į kruopštesnius mikro komponentus, kurie sudaro didesnį dizainą.

Juodosios ir baltos paprastumas lemia šio darbo sudėtingumą Leonardo Drew. Amerikoje gimęs menininkas sukuria skulptūras iš rastų natūralių ir rankų darbo medžiagų, kurios skatina miesto gyvenimą kitomis idėjomis. Drewo fonas, augantis viešajam būsto projektui, grindžiamas jo pasauliu. Jis moka benamiams rinkti medinius įrašus ir daiktus iš pasmerktų būstų ir kitų objektų, skirtų jo kūriniams.

Šviesus ir blizgus, šis Lynda Bengalis kūrinys vadinamas DOS (Shy Five). Menininkas žino "jos akimirksniu atpažįstamą skulptūrišką kalbą apie banguojančias, kibiančias biomorfines formas", - sako "Artsy".

Šis ryškus darbas yra Markas Bowlingas "Pietų Amerikos x 3 prie šaknies 2 geltonos".

Rebecca Warren naudoja dažytos bronzos, žalios molio ir suvirinto plieno. "Ji veikia su akimis į kraštutinumus - žiaurios perteklių, nerimą keliančios nepakankamumas - kuriant įvairius objektus, kurie egzistuoja kažkur kontinuumi tarp grynos minkštimo ir grynos karikatūros", - sakė "Matthew Marks" galerija.

Daugiau INSPIRATION

• 

  Kūrybinės skulptūrinės meno idėjos iš "Art Basel 2016"

• 

  Unikalūs baldai "Highlight at Art Basel", Majamio mugėse

• 

  Pasaulio karščiausi namų dizaineriai Majamyje, meno "Bazelis", dizainas "Majamis"

Londono "Mazzoleni" galerija parodė šį kūrinį, kurio dėka galima pasiekti grafinę tekstūrą, naudojant išgaubtas ir įgaubtas iškyšas, taip pat šešėlį ir šviesą. Ji buvo sukurta Enrico Castellani ir pavadinta "Superficie Bianci".

Moirio džiovyklos "Debutante" yra spalvingas darbas, būdingas menininko kūriniams, daugiausia abstrakcijoms, ant medžio, bet ir popieriuje.

Italijos dailininkė Paola Pivi gali būti žinoma dėl savo plunksnų padengtų lokių, bet mes dievinu šio tekstūruoto sienos gabalėlio."Gyvūnai, dažnai keista ar siurrealistine tvarka, dažnai įgauna savo darbą dėl jų asociacijų su žmogaus būkle", - rašo "Artsy".

Mažų daiktų pakartojimas buvo dažnas būdas, kurį matėme. Freskai Pascal Martine Tayou naudoja kreida, kad sukurtų nuostabią lentelę.

Vėlyvoji italų dailininkė Alberto Burri dažnai naudojo netradicines medžiagas, įskaitant medžio drožles, medieną, dervą, plastiką, cinko oksidą, pemzą, kaoliną, PVC klijus, "cellotex" ir audinį. Jis pradėjo tai daryti 1940 m. Pabaigoje, tačiau jo darbas šiandien yra labai patrauklus.

Sean Landers'as, kurio darbas buvo sunkus, prasmę turintis darbas, atsiskyrė nuoširdžiu lapės paveikslu. Menininkas buvo pripažintas dešimtojo dešimtmečio pradžioje už darbą, susijusį su jo "konfesionaliais išpūtimais, tankiai dengiančiu popierių ir drobė su vaizdais iš krūtų, šimpanzių ir klounų". Landers taip pat rodo ekstremalius stiliaus pokyčius kuriant animacinius filmus, briaunus, vaizdo įrašus ir vaizdinius paveikslus. gyvūnų ir žmonių.

"Pusė ir pusė" - tai Susanas Rothenburgas, kuris yra geriausiai žinomas dėl savo didžiulių arklių paveikslų, kuriuos ji padarė 1973-1980 m. Naujausiame Naujosios Meksikos menininko darbe daugiausia dėmesio skiriama jos studijai ir natūraliam jos kaimynystės regionui. Pacific Southwest JAV namuose.

Didžiulė sienų danga "Thomas Dane" galerijoje buvo puiki dvasia dėl savo ryškios spalvos. Sukurta iš įvairių popieriaus ir plastikinių gaminių, tai buvo ypač įdomu, nes ji buvo nukreipta į kampą.

Šviesus ir spalvingas, šis puikus kūrinys yra Tomas Wesselmanas, kuris laikomas vienu iš didžiausių Niujorko popmuzikos meistrų. JoA30, Delaveras, padaryta 1997 m., yra išpjaustyto aliuminio aliejus.

Vedantis šiuolaikinis vokiečių menininkas Tobiasas Rehbergeris yra žinomas, kad gamina vizualiai besiskiriančius objektus, kuriuose aptariamas meno apibrėžimas.

Galerija "Labai maži ugniai" pristatė Amy Yao asmeninę parodą. Stendas sutelkė dėmesį į "menininko tęstinį tyrimą apie pramoninių ir buitinių erdvių bei objektų estetiką nuo prieigos, lyties ir tapatybės perspektyvos", - rašo galerija.

"White Cube" galerijos kūrinys turi mygtukų melange, kuris siūlo vizualinį spalvų ir tekstūros spindesį.

Vykdytojas Gao Ludi sukūrė šį simulakros karoliukų skiltelių įrengimą. Darbas vadinamas "Alice".

Jei kas nors, "Art Basel" nustebins, sukrečia ir įkvepia. Jūs rasite daug idėjų ir galimybių menui, galinčiam praturtinti ir pagyvinti jūsų erdvę. Atminkite, kad menas yra kaip grožis - žiūrovo akyje.